Silverchair - Frogstomp

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R.I.P. Andrew Wood

 

Mad Season - Above

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RIP: Mike Starr

Mike Starr tinha 44 anos quando faleceu, foi numa nesta terça-feira no dia 8 de Março de 2011,em uma casa em Salt Lake City, Utah. 

Mike tocou na formação original dos Alice in Chains, entre 1987 e 1993, e participou dos álbuns "Facelift" e "Dirt".

Jerry Cantrell e Sean Kinney, falaram sobre seu ex-colega de banda e baixista Mike Starr:

"Jerry e Sean estão de luto pela perda de seu amigo e pedem que a mídia respeite sua privacidade - e a privacidade da família de Mike - durante este momento difícil", disseram Cantrell e Kinney em um comunicado. "Seus pensamentos e orações estão com a família Starr."

 Starr tinha participado do programa de TV "Celebrity rehab", o que gerou críticas de seus ex-companheiros da banda,, Starr chegou a ser preso por posse de drogas controladas.

Mike Starr e Layne Staley eram amigos muito próximos, Starr chegou a dizer que sentiu-se culpado por não salvar Layne.

               Mark Lanegan recentemente prestou homenagem aos dois músicos 

Soundgarden: Superunknown (1994)

27 anos de uma obra prima, "Superunknow" é conhecido como o magnum opus, ápice dos Soundgarden,  quarto álbum de estúdio da banda foi lançado em 8 de março de 1994. 

Cinco singles foram lançados a partir desse álbum: "The Day I Tried to Live", "My Wave", "Fell on Black Days" e as canções ganhadoras do Grammy Award "Spoonman" e "Black Hole Sun"

"The day I tried to live." É, na verdade, de certa forma, uma música esperançosa”, disse Cornell à Rolling Stone. “Muitas pessoas interpretaram erroneamente essa música como uma música com notas de suicídio. Tomando a palavra viver muito literalmente. 

"O dia em que tentei viver" significa mais como o dia em que realmente tentei me abrir e experimentar tudo o que está acontecendo ao meu redor se opõe a explodir tudo e me esconder em uma caverna."

Com o álbum pronto, o Soundgarden começou o lançamento. "Spoonman" foi a primeira música a chegar, chegando em fevereiro de 1994 para construir o ímpeto para o lançamento de Superunknown em 8 de março. A faixa, na verdade, tinha uma longa história para o grupo, que remonta à aparição da banda no filme Singles de 1992. Jeff Ament do Pearl Jam recebeu crédito pelo título da música, já que ele foi incumbido de criar títulos para a banda fictícia do filme.

As canções de Superunknown capturaram a criatividade dos trabalhos anteriores, enquanto mostram uma abordagem menos pesada da banda, evoluíndo para um novo estilo. A banda consegue juntar os riffs de Tony Iommi dos Black Sabbath à criatividade de Jimmy Page dos Led Zeppelin num só álbum, tornando-o único. As letras do álbum são obscuras e misteriosas, sendo que as letras de muitas músicas estão relacionados com abusos, suicídios e depressão.

O Soundgarden indiscutivelmente tem o maior hit  de sua carreira "Black Hole Sun" é uma das letras mais sombrias e poéticas escritas por Chris Cornell.

                                         Chris Cornell comentou sobre o significado do álbum:

′′ Superunknown relaciona-se com o parto de certa forma... Nascer ou mesmo morrer, ser descarregado para algo que você não sabe nada sobre.

A coisa mais difícil é tirar uma imagem visual para colocar um título desses. A primeira coisa em que pensámos foi numa floresta em cinza ou preto. O Soundgarden sempre foi associado a imagens de flores e cores exuberantes e isto foi o contrário.

Ainda parecia orgânico, mas estava muito escuro e frio... Eu estava interessado nessas histórias quando era criança onde as florestas estavam cheias de coisas malignas e assustadoras, ao contrário de serem jardins felizes em que vão acampar."

O batera Matt Cameron em entrevista ao Melody Maker: 

'As letras de Superunknown são muito introspectiva , muito escuro.  Basicamente, é uma grande foda para o mundo, um apelo para 'nos deixar em paz!'

Durante a gravação, Cornell foi supostamente inspirado pelos escritos de Sylvia Plath. Falando sobre o conteúdo das letras, Thayil afirmou: "Muito do Superunknown me parece ser sobre a vida, não a morte. Talvez não afirmando, mas regozijando-se - como os Druidas [dizem]: 'A vida é boa, mas a morte vai ser igual Melhor! ' "

Silverchair: Neon Ballroom (1999)

Lançado oficialmente em 8 de Marcço de 1999, Neon Ballroom foi o terceiro álbum de estúdio dos Silverchair. o disco traz uma sonoridade diferente dos anteriores lançado pela banda "Anthem for the Year 2000"  foi o primeiro single.

Daniel Johns descreveu Neon Ballroom como um álbum conceptual, sendo uma espécie de 'diário musical' das vidas dos membros da banda durante o período. Não obstante, seu estilo musical experimental e severo marcou um grande contraste em relação aos álbuns anteriores (Freak Show e Frogstomp), e tamanha mudança na orientação artística do grupo provocou reações variadas dos fãs.

O comercialmente bem-sucedido single Anthem for the Year 2000 foi talvez tão bem recebido por reter muito da energia jovem e rockeira da banda, enquanto os outros singles foram marcados por um distanciamento do estilo até então associado ao Silverchair e assim foram um tanto alienantes. A sonoridade do álbum é mais melancólica e possui um tom depressivo.

Neon Ballrrom também atraiu toda uma nova base de fãs, que apreciavam o trabalho mais denso e experimental como o hit Emotion Sickness e faixas fusion mais desconhecidas como Black Tangled Heart e Dearest Helpless.

O título do álbum foi aparentemente criado como uma tentativa de transmitir seu tema musical de combinar instrumentos e aparelhos novos, eletrônicos e experimentais com instrumentos tradicionais, clássicos ou orquestrais. "Neon", claro, representando o novo, e "Ballroom" o tradicional.

 "Spawn Again" essa é mais pesada do album com influência de trash-metal, essa faixa foi uma regravação da trilha sonora de "Spawn" (1997)  gravada originalmente como uma colaboração com o artista de hip-hop Vitro. 

Mulheres do Grunge

O movimento grunge surgiu em Seattle e o surgimento de bandas femininas foi grande na década de 90. Mais que  um movimento feminista na música, a mulherada queria mandar seu som, embora muitas dessas não estavam ligadas diretamente com o movimento riot grrrl, tal  esse liderado por Katheen Hanna (Bikini Kill).

Sem dúvidas muitas dessas garotas do barulho foram impulsionadas pelo sucesso do Nirvana, outras artistas também serviram de inspiração para o aparecimento dessas onda de bandas femininas. um território que antes erapredominante masculino, estava prestes a mudar afim de "equilibrar" mais o rock. 

O público daquela época era mais machista que hoje, isso porque algumas pessoas meio que torciam o nariz quando via uma mulher tocando guitarra, sim e isso existia bastante naquele tempo, lembro-me  uma vez li a respeito de um show ( não lembro o nome da banda) elas foram vaiadas antes mesmo de tocar alguma música no palco !

Pra você ter uma noção, existia inclusive preconceito das próprias rockeiras, algumas tinham certa dificuldade em ouvir uma banda feminina, mas esse tipo de coisa existe até hoje embora numa proporção menor.

A participação das mulheres no mundo do rock está bem mais presente agora, fato que muitas tocam melhor que certos marmanjos. Eu particulamente sempre fui fã de bandas femininas, desde o grunge e bandas do cenário metal, onde o público feminino é bem forte.

Então vamos ouvir o bom rock e sem tretas de sexos?

 O rock é para todos!

Shirley Manson

A queridinha  a mais amada da galera noventista 

 Garbage sempre estará nos tops, embora a banda não seja "grunge"

tem uma boa pegada. aquele bom rock alternativo de belas melodias, distorções e até músicas dançantes que viaja ao pop rock a eletrônica.

A ruiva manda muito bem numa sincronia perfeita, Shirley Manson é considerada uma musa dos anos 90.  

Kim Gordon

Não menos importante temos Kim Gordon a garota dos Sonic Youth, nada menos ícone ao lado dos Sonic Youth,  Kim mostra personalidade em suas apresentações ao vivo, amiga de Kurt Cobain fez algumas participações no Nirvana, ela também participou da obra fictícia "Last Days" que contava os últimos dias de Kurt.

Esse é o clássico "Bull In The Heather"  Kim ao lado de Kathleen Hanna

Com alguns projetos paralelos e solo Kim convidou sua filha Coco Gordon Moore nesse videoclipe.

" Meninas inventaram o punk rock, não a inglaterra "

Kim Deal

Já faz um bom tempo que Kim Deal não é apenas a baixista dos Pixies. liderando os Breedes ela mostrou todo seu pontecial, que antes não tinha na sua banda anterior. 

Agora assumindo os vocais principais,  a chará de Kim Gordon mostrou que sabe também mandar bem!

Gordon era queridinha de Kurt Cobain, no album "Pod" ele rasgou elogios. Kim  foi referência pra muitas garotas iniciar numa banda de Rock. outro belo album é "Last Splash" que tem o sucesso Cannonball.

Donita Sparks  

Em falar em banda feminina logo vem na mente os L7,  sem dúvidas é a mais badalada

das grrrl, Donita é poderosa e sabe extrair o melhor do rock,  misturando punk/metal, ela é referência para todas as gerações, ao longo dos anos a banda ganhou mais respeito e construiu uma legião de fãs pelo mundo. não mencionar L7 é um crime.

Donita fez trabalhos sociais em pró das mulheres, a líder dos l7 não tem papas nas línguas e fala o que pensa.  

A banda dispensa comentários atitude pura!

Kate Bjeland

Sendo umas das representantes do movimento riot grrl, Kate Bjeland fez sucesso com as Babes In Toyland,  Kate teve grande participação na vida de Courtney Love,  as influências de ambas e estilo são bem parecidos.

A lorinha ( ás vezes ruiva ou cabelos escuros) foi mais tarde associada ao movimento grunge. Bjelland também havia participado de projetos musicais anteriores, com uma banda chamada The Venarays, bem como outra chamada Pagan Babies, que continha Courtney Love na formação.

Courtney Love

A mais amada de todos hahaha sqn! Courtney e sua banda Hole teve grande presença nos anos 90, viúva de Kurt Cobain sempre foi alva de haters e sempre foi muito julgada pelos fãs de Nirvana.

Mas ao mesmo tempo Love tem muitos seguidores fiés você querendo ou não.

Courntey além de frotman do Hole se mostrou excelente atriz, mostrando sim que tem versatilidade e  talento. Essa poderosa canceriana  sempre fala o que pensa,  Love  esteve envolvida em várias polêmicas duante sua vida. mas fora os barracos sua banda serviu de inspiração para muitas garotas querer montar uma banda. ( Brody Doyle é sua fã )

Ou você ama ou a odeia, simplesmente!

Outros nomes importantes:

As mulheres já provaram a muito tempo que sabem  fazer rock. 

O último Show do Nirvana

Há 27 anos, Nirvana tocava pela última vez ao vivo. seu último show aconteceu no dia 1 de março de 1994 no Terminal 1 em Munique. Era o aeroporto internacional de Munique, na Alemanha.

 Kurt Cobain estava com dor de garganta e finalmente perdeu a voz durante o show por causa da bronquite. Depois deste show, o resto da turnê foi cancelado