20 de Julho

Feliz aniversário Chris! (20/07/64) Já se fez um ano da morte de Chris Cornell, se estivesse vivo estaria completando 54 anos de idade. figura imortalizada que está ao lado de outras lendas do grunge e do rock, infelizmente ele foi embora dessa rocha... sua voz marcante dificilmente sairá da nossa mente e nossos corações!

 Será que ainda podemos acreditar em dias melhores? Nossos heróis estão morrendo e o cenário em que a música se encontra atualmente ( forma geral me refiro) Temos por um lado a tecnologia que está bem melhor do que se era antes, mas a música não é mais tão vista como forma de arte, se tornando cada vez mais comercial, medíocre e sem alma.

 Percebo que hoje as pessoas se preocupam mais com um video musical de qualidade cheio de efeitos bonitinhos do que propriamente a temática da musica e o som dela, sim infelizemente muitos estão se contaminando com essa indústria globalista, principalmente quando me refiro ao Brasil. (sem comentários)

Chris vocalista do Soundgarden e Audioslave e vale lembrar que vai ser inaugurada uma estátua dele no mês agosto em Seattle, precisamente no dia 29 ainda deste ano.

Cornell assim como Kurt Cobain  foi um artista engajado, preocupado e sentimental também pois apoiava causas sociais e lutava por um mundo mais justo.

Participava de debates, campanhas e projetos que visavam igualdade, paz e liberdade. Um exemplo disso foi um trabalho que o músico lançou apenas alguns meses antes de falecer. “Promise” foi escrita para o filme de mesmo nome que retrata o genocídio armênio. Com a canção, Cornell foi o primeiro a receber o Promise Award, uma celebração do Comitê de Direitos Humanos de Los Angeles. ( Trecho emprestado do site wikimetal)

Bem mas.. nos anos 2000 ainda tinham boas bandas e sabemos que, Chester Bennington e Chris Cornell eram grandes amigos mas o estranho dessa história é que Chester morreu no dia de aniversário de Chris! abrindo em nossas mentes um monte de teorias, Inclusive Chester tinha comparecido no funeral de Chris lá interpretou Hallelujah, de Leonard Cohen.

Ambos sofriam de depressão. Supostamente Cornell se suicidou em 18 de maio de 2017.

Chester Bennington, vocalista do Linkin Park, também se suicidou-se. e curiosamente enforcado tambem. será outra coincidência? sua banda foi um enorme sucesso dos anos 2000 lembro-me bem das músicas que tocavam em várias radios, apesar que, Linkin Park não era uma banda grunge mas tinha um química muito boa que chegava até "grunge" em termos de melodia. Os berros de "Crawling" te lembram algo?

Chester participou das músicas do Stone Temple Pilots estando nos vocais e interpretou Scott Weiland na canção "Creep" confira tambem  outras perfomances dele:

#July20th

Incêndio no museu em Aberdeen destrói exposição de Kurt Cobain

Em um museu em Aberdeen aconteceu um incêndio na manhã do último sábado (09/06) e atingiu grande parte da exposição em homenagem a Kurt Cobain, as informações foram reveladas pelo site NME. 

A exposição trazia itens pessoais da coleção de Kurt incluindo suas obras de arte originais além de objetos do museu também foram afetados.

“Essa é uma perda devastadora para a cidade”, disse Tom Hubbard, o chefe dos bombeiros de Aberdeen. Ele ressaltou que houve uma “destruição massiva de vários itens históricos” por conta dos danos causados pelo fogo, fumaça e pela própria água utilizada para apagar o incêndio.

O incidente aconteceu durante o período da manhã no histórico prédio da cidade, datado de 1922. Felizmente, o lugar estava aparentemente vazio e nenhuma pessoa se feriu.

Krist Novoselic, baixista do Nirvana, compartilhou um registro do incêndio no Twitter e escreveu: “Isso é terrível. Espero que as pessoas estejam a salvo”.

(Museu de Aberdeen em chamas, imagem: twitter)

R.I.P Christopher John Boyle Special 12 Songs

Já se fez um ano da morte de Chris Cornell naquele exato dia 18 de Maio de 2017, notícia que pegou muitos de surpresa. Infelizmente os astros morrem e as músicas ficam eternizadas em nossos corações.

Realmente  já estamos vivendo em "dias negros"  do rock, um tipo de era apocaliptica pós anos 90.

R.I.P Christopher John Boyle é uma pequena playlist de 12 músicas essenciais, um resumão básico da carreira de Chris, Uma das lenda do grunge e do mundo do rock, desde músicas dos Soundgarden, Audioslave e canções da carreira solo.

Semanas antes da morte de Chris Cornell, eu estava naquela fase de dias sombrios... misturado em revolta e tristeza, chegando a calmaria o tempo parecia parado. De um forma estranha passei a ouvir músicas do Soundgarden e Audioslave constantemente de forma como nunca eu tinha ouvido antes!
Aquilo parecia um tipo de sinal,  Chris Cornell estava  prestes a deixar essa rocha...

Quando vi a notícia da morte de Chris Cornell, não acreditei no primeiro momento, e não queria acreditar! achei que era uma falsa notícia... Mas infelizemente aquilo era real e se espalhou-se rápido nas mídias e redes sociais.  Infelizmente não vou poder ir num show ver Chris Cornell em vida 😢

 Rest In Peace, Chris!

 ⬇Faça o download da playlist aqui em baixo⬇

                                       R.I.P Christopher John Boyle Special 12 Songs

R.I.P Layne Thomas Staley Special 12 songs

Uma playslist escolhida pelo blog Grunge Rock 90s "Layne Thomas Staley Special 12 songs" trata-se de uma pequena amostra de músicas que ficaram marcantes na voz de Layne Staley. Lembrando que, isso é apenas uma pequena seleção de músicas, não significa que as escolhidas são necessariamente as "melhores de Layne", é uma tarefa difícil pois muitas músicas caberiam, quem sabe numa proxima playlist parte II até pode ser começo de uma nova série de playlists, em formatos de albuns heheh 😄

Você pode baixar "Layne Thomas Staley Special 12 songs" logo abaixo:

Download

         
                                                             

Kurt Cobain e Layne Staley: relembre as coincidências de suas mortes

Estranho que também no dia 05 de abril de 2002 morreu outro grunge, sim Layne Staley faleceu na mesma data que Kurt Cobain (Kurt em 94) Layne morreu vítima de uma overdose, um era do Alice In Chains e outro do Nirvana heheh (claro né)

Kurt e Layne nasceram no mesmo ano de1967, ambos abusaram de drogas, heroína respectivamente, bem... mas coincidências não é apenas isso. ambos seus corpos não foram encontrados no dia de suas mortes, No caso de Kurt seu corpo foi encontrado 4 dias depois, isso no dia 8 de abril, mas Layne Staley só foi encontrado 15 dias depois, já em avançado estado de putrefação!

Ainda existe mistérios em torno da morte de Kurt...

Os dois vocalistas se apresentaram no Brasil no mesmo ano e no mesmo festival, o Hollywood Rock, 

Layne disse à "Rolling Stone:

“Kurt (Cobain) e eu não éramos os amigos mais próximos, mas eu compreendia-o o suficiente para ficar devastado com a sua morte. Para uma pessoa tão quieta, ele estava tão feliz por ter uma criança.” 

- Layne Staley

Donnie Darko

R.I.P Kurt Cobain

Exatamente faz 24 anos que Kurt Cobain nos deixou, morreu aos 27 anos naquele estranho dia 5 de abril de 94, um dos ícones do grunge revolucionou a música na década de 1990 e até hoje ao longo dos anos existem várias teorias em relação à forma como Kurt realmente morreu. 

Suicídio?  Assasinato?

( De acordo com as investigações oficiais, o líder do Nirvana cometeu suicídio três dias antes, e foi encontrado dia 08/04)

Seu legado ficou nas gerações futuras, embora que essa juventude atual não conheceu realmente os anos 90.  Kurt Cobain não foi apenas um músico, rockeiro viciado em heroína mas um artista no que se refere artes plásticas e assim tambem como Assim como suas canções, seus trabalhos artísticos expressavam um senso de humor macabro, alguns desenhos como você pode ver na capa de Incesticide, Lithium

  

Filha de Kurt Cobain publica trechos de sua primeira música no aniversário de morte do pai, mas Mas apagou o vídeo momentos depois....

Frances cantou  canta sua primeira música original, já é costume ela cantar e publicar vídeos em seus Instagram cantando covers de Leonard Cohen e Jimmy Eat World...

"Não roubem minha sementinha de ideia", escreveu sobre a canção. Frances excluiu o vídeo momentos depois da publicação, mas se pode registrar a letra dessa canção, ao que tudo indica, a música é dedicada ao seu pai:

“Acho que vi você quando eu era pequena / Acho que encontrei você / um centavo por seus bons pesamentos / Acho que encontrei você / Jesus está em seu lugar na cruz / Todas essas dobradiças se tornam desparafusadas / O céu sabe que era uma cela na terra”.

Ben McMillan uma lenda do grunge

No dia 1° de Abril de 1968 nascia Ben McMillan, ele era um cantor fenomenal da era grunge, frontman das bandas Gruntruck e Skin Yard. McMillan tinha 46 anos quando faleceu em 26 de Janeiro de 2008  devido a complicações de diabetes.

Sabemos que em Seattle algumas bandas alcançaram o estrelato e outras pararam no meio do caminho. Destas que não obtiveram uma "longa vida",infelizmente não alcançaram um certo prestígio do público, me refiro a Gruntruck e Skin Yard. Pois para quem curte grunge, vale a pena ouvir e conhecer suas respectivas discografias.

Ben não alcançou o status de astro do rock, e sei se isso é bom (ou ruim as vezes ), mas pelo menos há pessoas que se lembrarão dele por suas contribuições musicais para a cena grunge.

Para para aqueles que ainda não sabem quem é o Sr. McMillan, ele foi o vocalista e membro fundador de duas bandas lendárias de Seattle, quero dizer Skin Yard e Gruntruck!

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PARABÉNS 
Ben McMillan 🎂

Ouçam as bandas Gruntruck e Skin Yard

                               
                                            

Chris Cornell: depoimento emocionante sobre Kurt Cobain

Lá em 2013, o frontman das bandas SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE e TEMPLE OF THE DOG, Chris Cornell, havia sido entrevistado pelo canal de TV americano CNN e falou sobre a morte de Kurt Cobain.

Seguem alguns trechos:

“Eu me lembro de quando Kurt e o NIRVANA estavam na capa da revista Rolling Stone, sendo que ele estava usando uma camisa que estava escrito: 'Revistas corporativas ainda são uma merda'. Pensei, foi ótimo que ele usou essa camisa e que saiu na capa da revista, mas devemos lembrar que ele também apareceu para as sessões de foto, fez as entrevistas e concordou de todo o coração e feliz em estar na capa da revista Rolling Stone".

“Então, por que ele não se distanciou da revista fazendo o que estava escrito em sua camisa? Nós todos de Seattle - inclusive eu - tivemos essa crise de espírito e Kurt atirando em si mesmo foi provavelmente o extremo da situação”.

Depois de descrever o momento como algo muito surreal - quando ficou sabendo da morte de Cobain - Cornell observou que: “De certo modo, todos poderíamos nos consolar com o fato de termos nascido dessa ideia de que tocamos música sombria e melancólica. Em certo sentido, a nossa identidade foi moldada pela banda que cada um tinha e que criou uma trilha sonora para esse tipo de cenário estranho e horrível”.

Em 2007, Cornell disse ao famoso radialista Howard Stern: “Eu tive amigos que morreram antes da morte de Kurt, sabe? A diferença é que a maneira que Kurt fez foi uma espécie de reviravolta em nossas vidas, mas fora isso, eu já havia passado por situações assim antes... É uma pena e é muito triste para a filha dele e para os fãs, mas realmente foi uma coisa muito pessoal e um empecilho para todos nós. Claro que eu gostaria que isso não tivesse acontecido e também acho que se ele tivesse aguentado por uns 06 meses ou dado um tempo com a banda, 06 meses depois ele poderia ter sido um cara completamente diferente do que era”.


rockinthehead

Smashing Pumpkins: anunciando oficialmente o novo baixista!

O frontman e baterista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan e Jimmy Chamberlin, compartilharam recentemente em rede social um vídeo clipe da banda, que foi a canção "Siva" (lançada no 1º álbum de estúdio em 1991, "Gish").

Apesar do vídeo apresentar a formação original do grupo, Corgan não mencionou a baixista D'arcy no post do vídeo (que não vai fazer parte da turnê de reunião do grupo) e em vez disso, anunciou pela 1ª vez quem será o baixista da banda, Jack Bates (filho do baixista das bandas JOY DIVISION e NEW ORDER, Peter Hook).

Segue a postagem de Corgan:

“De muitas maneiras, a música onde tudo começou, 'Siva'”.

No mesmo post, Chamberlin também escreveu: “Estranhos em um mundo estranho nós estávamos. Lojas de brechó e sonhos do rock'n roll!".

Confira o vídeo clipe da música "Siva":

                                                             rockinthehead.com

Stone Temple Pilots: confira a magnífica performance na rádio KROQ

A banda grunge fez uma performance na famosa rádio KROQ de Los Angeles, com um setlist de 09 músicas e que foi realizada nesta Sexta-feira passada, 23/03/18.

Promovendo o seu novo álbum de estúdio lançado agora em Março/2018 - 7º disco da discografia e que leva o mesmo nome da banda - o grupo apresentou um belo show.

Confira o setlist desse concerto logo abaixo, seguido do vídeo com a performance da clássica canção "Vasoline", lançada no 2º álbum de estúdio em 1994, "Purple":

Setlist:

1. Wicked Garden
2. Vasoline
3. Meadow
4. Big Empty
5. Plush
6. Interstate Love Song
7. Dead & Bloated
8. Sex Type Thing
9. Trippin' on a Hole in a Paper Heart

rockinthehead

Nirvana: Dave Grohl comenta sobre primeira apresentação no SNL

Dave Grohl falou sobre a 1ª performance do NIRVANA no famoso programa de TV Saturday Night Live

Em entrevista para um especial do próprio programa, Dave disse que estava esperando por aquele momento durante toda a sua vida, mas ele quase pirou quando num certo momento da apresentação ele quebrou a sua baqueta.

"FOO FIGHTERS já tocou 07 vezes no Saturday Night Live, promovendo o 1º, 3º, 4º discos e outras vezes.. Quando o NIRVANA se apresentou pela 1ª vez no programa, estávamos no andar de baixo num vestiário minúsculo, sabe?".

"Eu estava esperando por esse momento a minha vida inteira, cara! Era um sonho de criança tocar um dia no Saturday Night Live... Às vezes, quando você está com medo e a sua adrenalina está bombando, você começa a literalmente bater na porra do seu instrumento, sabe?"

"Começamos com a canção 'Smells Like Teen Spirit' e você sabe, logo no início eu faço aquela introdução na bateria e a minha baqueta esquerda quebrou, cara... Em segundos, troquei de baqueta e esses são alguns momentos que passamos na vida real".

Confira essa performance eletrizante do NIRVANA no Saturday Night Live em Janeiro/1992, da música "Smells Like Teen Spirit". Neste mesmo dia, o NIRVANA havia alcançado

                                                                       whiplash.net

Alice in Chains: um pouco sobre o disco The Devil Put Dinosaurs Here

ALICE IN CHAINS anunciou as datas de turnê para a 2ª perna nos EUA, que vai começar no dia 22 de Agosto/2018 em Vancouver. As novas datas fazem parte da turnê mundial, onde a banda grunge vai visitar todo os EUA e Europa.

A banda conta com William DuVall (vocalista/guitarrista), Jerry Cantrell (guitarrista), Sean Kinney (baterista) e Mike Inez (baixista), e estão atualmente colocando os últimos retoques no tão aguardado novo álbum e que sucede o disco criticamente aclamado de 2013, “The Devil Put Dinosaurs Here” (7º trabalho de estúdio). Este álbum estreou em 1º lugar no ranking da Billboard e em vários outros veículos, sendo que os seus 02 primeiros singles, as músicas "Stone" e "Hollow", também atingiram o nº 1 nas tabelas de rock.

A revista Rolling Stone concedeu a esse disco de 2013, 03 de 05 estrelas e o jornal USA Today o elogiou como um álbum de "poder inegável".

A revista Spin havia chamado de "um disco seguro, diversificado e aquecido com ganchos galvanizados" e o site Pitchfork havia dito que é "tão persistente quanto o álbum ‘Dirt’ (3º trabalho de estúdio, 1992)".

O jornal Seattle Times também havia escrito: "Jerry Cantrell, William DuVall, Mike Inez e Sean Kinney continuam desafiando as expectativas e o ALICE IN CHAINS está melhor do que nunca".

O site Consequence of Sound também havia postado: "O disco ‘The Devil Put Dinosaurs Here’ revela em ser apenas um grande álbum. Não há retorno, reconfiguração de formação ou memorial a ser encontrado aqui, apenas lembretes de por que um álbum dessa banda será sempre bem-vindo".

A ser lançado ainda neste ano, o novo disco foi gravado em Seattle pelo produtor Nick Raskulinecz, o mesmo que gravou o último álbum e o seu antecessor, “Black Gives Way to Blue” (6º trabalho de estúdio, 2009). Este último ficou em 5º lugar no ranking da Billboard e gerou 02 singles de sucesso que foram nº 1 nas paradas – as canções “Check My Brain” e “Your Decision” – obtendo ainda 02 indicações ao Grammy e também sendo aclamado pela crítica.

Ao longo de sua notável carreira, o ALICE IN CHAINS conquistou várias indicações ao Grammy, vendeu mais de 30 milhões de álbuns em todo o mundo e acumulou uma base de fãs internacionalmente, cujos membros são milhões em redes sociais. Eles continuam sendo uma das mais bem sucedidas e influentes bandas de rock de todos os tempos.

A mega turnê do ALICE IN CHAINS para 2018 irá iniciar em Abril e vai até Setembro.

                                                                     whiplash

NIRVANA, PEARL JAM, RUSH: ROCK AND ROLL HALL OF FAME IRÁ LANÇAR SEUS SHOWS EM DVD

Rock and Roll Hall of Fame anunciou que lançará 53 das mais icônicas apresentações que já aconteceram durante seus eventos.

A série The Rock and Roll Hall of Fame: In Concert será lançada no dia 24 de Abril e disponibilizada em diversos formatos: quatro DVDs, dois Blu-Rays e cinco álbuns digitais, segundo a Billboard.

Os vídeos contarão com sets e discursos que aconteceram durante as cerimônias de introdução dos anos de 2010 a 2017. Apresentações como Green Day, Pearl Jam, Joan Jett & The Blackhearts, Ringo Starr, Bruce Springsteen & The E Street Band, Red Hot Chili Peppers, Rush e a homenagem ao Nirvana com Joan Jett, Kim Gordon, Annie Clark e Lorde cantando no lugar de Kurt Cobain estarão presentes no lançamento.

Sets como Alice Cooper, Heart, The Hollies, The Stooges, Tom Waits e muito mais também estarão disponíveis nos álbuns digitais.

Esse ano, o Rock and Roll Hall of Fame acontecerá no dia 14 de Abril e homenageará artistas como Bon Jovi, Dire Straits, Nina Simone e The Cars.

wikimetal

Westworld: ao som de Nirvana, segunda temporada ganha trailer oficial

Westworld é uma série da HBO que teve a sua primeira temporada indo ao ar em 2016 e foi um sucesso de público e crítica.

No próximo dia 22 de Abril a segunda temporada começa a ir ao ar e agora um novo trailer oficial da mesma foi disponibilizado pela HBO.

Com uma trilha de dar inveja que tem versões ao piano de nomes como Radiohead, Soundgarden, The Rolling Stones e mais, Westworld apostou agora em uma releitura incrível de “Heart-Shaped Box”, do Nirvana.

Você pode assistir ao trailer logo abaixo.

A série criada por Jonathan Nolan e Lisa Joy foi inspirada no filme de mesmo nome lançado em 1973, escrito e dirigido por Michael Crichton.


Além de Nolan e Joy como produtores executivos, a atração ainda conta com J. J. Abrams, Jerry Weintraub e Bryan Burk, e se passa em um parque chamado Westworld, que apesar da temática de Velho Oeste tem tecnologias avançadas e uma população formada por androides.

tenhomaisdiscosqueamigos

Nirvana: A quais shows de outras bandas eles compareceram ao longo dos anos?

Esta é uma pequena lista de compilações encontradas em entrevistas, trechos de livros, menções em artigos de internet e postagens pessoais de pessoas que foram próximos à banda, onde mencionam os shows que os membros do Nirvana foram apreciar e, quem sabe, de alguma forma contribuíram para a formação músical de seus membros. Agradecimentos à todo o pessoal do LiveNirvana que contribuiu, cada um em sua parte, para juntar as peças deste quebra-cabeça.

Segue uma pequena lista, com alguns detalhes, sobre os shows que os membros do Nirvana assistiram.

1980's - Sammy Hagar (primeiro show em que Cobain compareceu)

1980's (1984?) - Black Flag (comparição de Cobain)

1980's - Melvins (Cobain era roadie da banda, em determinado período)

1980's - Scream (antiga banda com Dave Grohl na bateria; Cobain compareceu anterior ao momento em que a banda se desfez)

1986 Junho 13 - Melvins / Danger Mouse, The Creepers, The Primitives, Wheel Of Misfortune no Industrial Noise, Tacoma, WA (Cobain compareceu ao show)

1982/1983 - Aerosmith (Cobain compareceu ao show)

1984 - Melvins ao vivo na rádio KAOS (Novoselic foi roadie da banda na época)

1987 Março 06 - Melvins / 64 Spiders em Ditto Tavern, Seattle (Cobain compareceu ao show)

1987 Maio 23 - Redd Kross no Crescent Ballroom, Tacoma, WA (Cobain e Novoselic compareceram, não demonstrando interesse pela apresentação, de acordo com o baterista Dale Crover)


1987 Setembro 06 - Roy Orbison no Bumbershoot Festival, Seattle Center, Seattle, WA (Cobain compareceu ao show)

1987 Dezembro 12 - Subvert no Community World Theater, Tacoma, WA (Cobain e Novoselic compareceram ao show, de acordo com o amigo pessoal John Purkey, dono do canal de YouTube "the Observer")

1988 - Ozzy Osbourne / Anthrax (Grohl compareceu ao show)

1988 Maio 06 - Malfunkshun no Community World Theater, Tacoma, WA (Cobain compareceu ao show)

1988 Maio 18 - Mudhoney / White Zombie no Vogue, Seattle, WA (Cobain pode ser visto em uma fotografia postada no perfil do White Zombie no Facebook)

1988 Agosto 26 - Santana / The Grateful Dead (Novoselic compareceu ao show)

1988 após Agosto - Steve Jesse Bernstein (Cobain era um grande fã do artista, de acordo com Alice Wheeler)

1988 Setembro 19 - Rollins Band em Paradiso, Amsterdam, Holanda (Grohl compareceu ao show)

1988 Novembro 17 - Jane's Addiction em Seattle (Novoselic compareceu ao show)

Agosto de 1987 - Big Black (último show; Cobain estava presente. Existe o vídeo deste show e muitos apontam, em certa parte da filmagem, que era o próprio Cobain assistindo o último concerto da banda de Steve Albini; Mark Arm do Mudhoney e Charles Peterson também podem ser vistos)


1989 Fevereiro 13 - Soundgarden / Mudhoney / Dope (Kurt e Chad Channing podem serem vistos em uma recente foto divulgada em 2018 na apresentação do Soundgarden)

1989 Primavera - Steve Jesse Bernstein em Seattle (de acordo com Alice Wheeler)

1989 Julho 14 - Mudhoney / Sonic Youth no The Ritz, New York, NY (Nirvana compareceu ao show, enquanto Jason Everman, ainda membro do Nirvana, compareceu ao show do Prong)

1990 Julho 13 - Mudhoney no Chambers Prairie Grange No. 191, Olympia, WA (Kurt esteve presente; existe o vídeo do show)

1990 Outubro 27 - Village People / Sweet no Union Station (Cobain compareceu ao show)

1990 Março 07 - Jesus Lizard no Vogue, Seattle, WA (Krist Novoselic pode ser visto no vídeo)

1991 - Metallica / Guns N' Roses (Krist Novoselic e Dave Grohl estiveram presentes)

1991 - Shonen Knife (Cobain compareceu ao show)

1991 Abril 11 - Neil Young / Sonic Youth no Coliseum, Seattle, WA (Krist Novoselic esteve presente)

1991 Maio 17 - L7 / Butthole Surfers / Redd Kross no Hollywood Palladium

1991 Agosto 22 - Hole / Mudhoney / Captain America (toda a banda compareceu)


1991 Setembro 22 - Melvins no show em Rat, Boston (onde Cobain conheceu Mary Lou Lord e teve um pequeno caso)

1991 Novembro 24 - Hole (show onde o Nirvana cancelou o seu show para comparecer à apresentação da banda de Courtney Love)

1991 Dezembro 10 - Hole no Newport, TJ, Wales (Cobain, onde supostamente pediu Courtney Love em casamento)

1991 Dezembro - Screamin' Jay Hawkins, Paris (Novoselic compareceu ao show)


1992 - Bjorn Again em Melbourne, Australia (Nirvana compareceu ao show)

1992 - The Breeders no Capitol Theater, Olympia, WA (Cobain compareceu ao show)

1992 Agosto 28 - Henry Rollins (rumores que toda a banda compareceu)

1992 Setembro 20 - Pearl Jam no Magnuson Park, Seattle, WA (Novoselic e Grohl podem ser vistos em um vídeo publicado)

1992 Outubro 06 - Metallica / Guns N' Roses no Kingdome, Seattle, WA (Krist Novoselic compareceu ao show)

1993 Março 08 - Sonic Youth no Paramount, Seattle, WA (Cobain e Love compareceram ao show)

1993 Julho 01 - Leonard Cohen (Novoselic e Cobain compareceram ao show)

1993 - Melvins (Cobain disse em uma entrevista em que estava tentando assitir ao show da banda, porém foi incomodado pelos fãs)

1993 Julho 09 - PJ Harvey no Under The Rail, Seattle, WA (Cobain compareceu de pijamas; Courtney não estava presente; Cobain a convidou a se juntar na turnê com o Nirvana, do qual foi recusado. O técnico do Nirvana, Earnie Bailey, disse que Courtney ficou muito incomodada pelo interesse de Kurt em PJ Harvey)

1993 Julho - Hole - Off Ramp Cafe, Seattle (rumores dizem que Cobain compareceu totalmente desvitalizado neste show)

1993 Julho 08 - Stone Temple Pilots / Butthole Surfers no Seattle Center Arena, Seattle, WA (Cobain compareceu ao show)

1993 Julho 22 - Melvins no Presidential Suite, Sheraton Hotel, New York, NY (Novoselic pode ser visto no vídeo que circula na internet)

1993 Agosto 13 - Aerosmith no Seattle Center Arena, Seattle, WA

1993 Novembro 11 - Buzzcocks, Cambridge, MA

1994 Abril 05 - Mazzy Star no Moore Theater (Novoselic compareceu ao show)

Eddie Vedder emociona fãs com show solo em São Paulo

Depois de duas incríveis apresentações com o Pearl Jam no Brasil, uma no Estádio do Maracanã, no Rio de Janeiro, em 21 de março, e outra no festival Lollapalooza, três dias depois em São Paulo, Eddie Vedder reencontrou o público brasileiro nesta quarta-feira (28), mais uma vez na capital paulista, no Citibank Hall.

Trata-se do primeiro show de uma série de três que o músico faz até esta sexta-feira (30) na casa de espetáculos paulistana. Essas apresentações são bastante aguardadas pelo ar intimista que é levado ao palco. Num cenário vintage, Vedder surgiu cantando para o público “Share The LIght”, sua música de abertura. Já no início explicou que mostraria um repertório que destacaria perdas. “Nos últimos anos perdi pessoas importantes, amigos e heróis”, comentou, sem citar Chris Cornell.

Ao longo do show fez homenagem a Tom Petty, mandando uma versão de “Wildflowers”, dentro de um setlist repleto de covers, como “Millworker”, de James Taylor, “Bad”, do U2, e até mesmo “Should I Stay or Should I Go”, do The Clash. Mas todas as canções no estilo Eddie Vedder de cantar, o que torna esse tipo de performance muito emotiva.

A atitude, principal marca desses seus shows solos, esteve presente em forma de manifestação antiarmas ao tocar a cover de “Masters Of War”, hino que marcou a Guerra do Vietnã, composto por Bob Dylan. “Fabricam armas e acham que com isso nos trarão segurança. Mas as coisas hoje são diferentes”, comentou o cantor que, na sequência, convidou o público a ascender seus celulares para cantar em coro o clássico “Imagine”, de John Lennon.

As músicas do Pearl Jam não faltaram e ficaram longe de ser os sucessos óbvios da banda. “I Am Mine”, “Long Road”, “Just Breathe”, “Sometimes”, “Light Years” e “Porch” ganharam facilmente o acompanhamento da plateia, assim como canções do repertório próprio de Vedder, como a excelente “Guaranteed”.

Foram pouco mais de duas horas de show com um setlist de 27 músicas que pareciam conter recados especiais para cada uma das pessoas, que recebiam de perto a vibração de um dos maiores representantes do rock de todos os tempos. Descrever isso como emoção seria pouco.

No player abaixo você confere um trecho da apresentação de Eddie Vedder solo em São Paulo:
Veja aqui

Setlist de Eddie Vedder no Citibank Hall nesta quarta-feira 28 de março:

1. Share the Light
2. Walking the Cow (Daniel Johnston cover)
3. Long Road (Pearl Jam song)
4. Brain Damage (Pink Floyd cover)
5. Keep Me in Your Heart (Warren Zevon cover)
6. I Am Mine (Pearl Jam song)
7. Wildflowers (Tom Petty cover)
8. Just Breathe (Pearl Jam song)
9. Sometimes (Pearl Jam song)
10. Without You
11. Far Behind
12. Guaranteed
13. Millworker (James Taylor cover)
14. Rise
15. Hurt (Nine Inch Nails cover)
16. Wishlist (Pearl Jam song)
17. Light Years (Pearl Jam song)
18. Crazy Mary (Victoria Williams cover)
19. Bad (U2 cover)
20. Immortality (Pearl Jam song)
21. Masters of War (Bob Dylan cover)
22. Imagine (John Lennon cover)
23. Porch (Pearl Jam song)
Bis
24. Sleepless Nights (The Everly Brothers cover) (with Glen Hansard)
25. Society (Jerry Hannan cover) (with Glen Hansard)
26. Should I Stay or Should I Go (The Clash cover)
27. Hard Sun (Indio cover)


www.radiorock.com.br

Em 19/03/1988: O primeiro show com o nome Nirvana

Há 30 anos, a banda que havia alcunhado o título de seu grupo em tempos anteriores como "Fecal Matter", "Bliss", "Ted Ed Fred", "Pen Cap Chew", se anuncia e apresenta pela primeira vez como "Nirvana", em um show no Community World Theater, em Tacoma, Washington, no dia 19 de Março de 1988.

O baterista na época era Dave Foster e é perceptível seu estilo nas canções, diferenciando de Dale Crover e Chad Channing, rendendo elogios de usuários no YouTube sobre sua performance.

A fita foi encontrada e liberada em circulação através dos esforços dos membros do forum LiveNirvana em Abril de 2006, por pesquisas através de jornais, pessoas que frequentaram o show ou até mesmo por quem conviveu nas proximidades, na época em que banda se apresentava localmente em cidades vizinhas. A fita foi digitalizada em equipamento profissional de alta fidelidade, de forma a preservar na melhor qualidade possível, do qual a comunidade tem crescido sua notoriedade pelo esforço em equipe a preencher lacunas da história da banda. Mesmo tendo pouca notoriedade, esta gravação foi capturada direto da mesa de som, garantindo uma melhor acuidade sonora, apesar de não ser feita com o intuito promocional.

A performance é comumente encontrada na internet e pode ser ouvida também pelo YouTube.

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Stone Temple Pilots: o que o baixista pensa a respeito de Billy Corgan?

O baixista Robert DeLeo e o vocalista Jeff Gutt (ambos do STONE TEMPLE PILOTS), foram recentemente entrevistados pelo programa de rádio Talk is Jericho.

Quando o entrevistador citou o movimento grunge e o frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, DeLeo fez grandes elogios ao ícone dos anos 90.


"Billy Corgan..., eu amo o SMASHING PUMPKINS, sabia? É uma grande banda e Billy é uma pessoa muito, muito talentosa".

 Quando o vocalista original do STONE TEMPLE PILOTS, Scott Weiland, faleceu em Dezembro/2015, Billy Corgan havia postado em rede social uma emocionante homenagem a ele, chamando-o de: "Uma das 03 melhores vozes de nossa geração, junto com Kurt Cobain e Layne Staley".

 Então, DeLeo falou como ele realmente não se sentia muito grunge com o STONE TEMPLE PILOTS, especialmente quando se tratava do estilo musical.

 "No início, nós estávamos fazendo coisas que havia nos influenciado, como o LED ZEPPELIN e os discos da gravadora Motown, sabe? Eu não entrei na música para fazer parte da cena, estávamos apenas seguindo o que tínhamos aprendido".


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Nirvana: produtor de "In Utero" explica como foi o processo de gravação do disco

O jornalista Nardwuar entrevistou recentemente Steve Albini, produtor do último álbum do NIRVANA, "In Utero" (4º trabalho de estúdio, 1993), e falou sobre terem ateado fogo na bunda de Dave Grohl e outros assuntos.

 “Para comemorar o término da gravação do disco, resolvemos atear fogo em nossas calças e coisas do tipo. Há fotos de Dave Grohl pela internet com a bunda dele pegando fogo..."


“Bem, quando o NIRVANA resolveu me contratar para gravar o disco 'In Utero', eu não estava particularmente familiarizado com o álbum 'Nevermind' (2º disco, 1991). Quero dizer, eu o ouvi, porque foi meio que inevitável na época devido ao seu grande sucesso, mas não tinha escutado de uma forma mais profunda, prestando atenção na mixagem, produção e etc... Então, para produzir 'In Utero', eu fui criando um éter ao meu redor".


"Eu não tive nenhum problema em particular com o disco, porque não estava louco pela banda na época com aquele tipo de apreciação bajuladora por causa do sucesso que tinham no mundo inteiro. Parecia um pouco insano para mim, tipo, viver aquela experiência de Beatlemania, sabe? Nunca foi da minha personalidade ser assim, porque eu costumo reagir contra a coisas desse tipo, ao invés de embarcar com elas... Então, eu reagi de forma instintiva ao produzir o disco 'In Utero'".


"A ideia por trás desse álbum era apenas deixar a banda fazer o tipo de disco que eles queriam realmente fazer, sabe? Eles tinham uma perspectiva bastante forte sobre como queriam prosseguir com a música deles e já tinham todas as canções para isso, sendo que Kurt tinha uma estética muito particular em mente".


"Na época, Kurt estava meio que sobrecarregado com os seus problemas de saúde e coisas particulares, sendo que ele tinha muita coisa rodando em sua mente... Eu acho que essas imagens apareceram muito na sonoridade e nas letras desse disco, sabe? Me lembro que antes de tudo, eu procurei deixá-los gravar o álbum que eles realmente queriam fazer, sem interferir”.



Confira o áudio da música "Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle", lançada no disco "In Utero":

                                                           
                                                                   rockinthehead

Crítica de Música: The Breeders

A história dos The Breeders começa, na verdade, nos desentendimentos de Kim Deal com Francis Black no tempo dos Pixies. Depois de tentativas de agressão em concertos, da reivindicação de Deal de querer assumir um papel mais preponderante na composição das músicas, tornou-se notório que os Pixies eram o recreio de Frank Black e, se Kim Deal queria brincar, a única hipótese era constituir a sua própria banda. Apesar de ter fundado os The Breeders ainda na vigência dos Pixies, só em 1993, com o segundo álbum - Last Splash -, a banda atinge o reconhecimento generalizado, muito devido ao single Cannonball.

Depois disso, a história não é muito rica e ficou essencialmente marcada por um par de álbuns pouco relevantes. Agora, 25 anos depois, a banda volta a reunir-se com o alinhamento que compôs e interpretou Last Splash e o resultado é All Nerve, o seu quinto disco e o primeiro em 10 anos. É impossível ouvir o álbum e não sermos remetidos para as poucas vezes que Kim Deal pôde participar nas composições de músicas dos Pixies, com a Gigantic à cabeça: rock descomplexado, pausas e momentos marcados pela preponderância do baixo, com riffs de guitarra simples mas melódicos e assertivos.

De resto, All Nerve começa em grande - com a sublime Nervous Mary - e continua em modo particularmente inspirado na faixa homónima e em MetaGoth ou Spacewoman. Na segunda metade do disco, é notório um ligeiro declínio mas, ainda assim, acima da média dos dois últimos álbuns. De destacar, também, a forma ímpar como as irmãs Deal - Kim e Kelley - continuam a complementar-se na interpretação vocal das suas canções.

All Nerve é um compêndio de rock alternativo, que remete imediatamente para o início dos anos 90, para o tempo dos Pixies, para a memória dos Nirvana e com um piscar de olho aos pais fundadores, os Sonic Youth. É como se o álbum se tivesse, de facto, cristalizado no tempo, mas sem soar desajustado ou datado.

                                          Por: Filipe Lamelas, sabado.pt

The Breeders: novo álbum reúne a formação clássica

Kim e Kelley Deal, Josephine Wiggs e Jim Macpherson – a formação clássica do The Breeders - está de volta com um novo álbum, All Nerve.

Em 2013, os membros se reuniram em show para celebrar o vigésimo aniversário do álbum Last Splash e decidiram trabalhar em segredo, produzindo material inédito.

O resultado são as 11 faixas lançadas hoje pelo selo 4AD.

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Black Francis fala sobre desentendimento com Kim Deal

Em 24/08/2016 Black Francis, vocalista do Pixies, contou abertamente sobre os bastidores da saída da baixista Kim Deal, em 2013, em entrevista para Q Magazine, replicada pelo NME e agora no blog Grunge Rock 90's

Depois do início em 1986, o Pixies anunciou seu primeiro hiato em 1993, que só terminou 11 anos mais tarde com a volta da formação clássica. Em 2013 a banda divulgou pelo Twitter a saída de Kim, que àquela época também se dedicava a banda The Breeders.

“Kim e eu, simplesmente, não nos dávamos muito bem depois de um tempo. Ela sempre tinha suas próprias ambições e isso se tornou confortável para ela com o papel de liderança em sua outra banda. Deve ter sido difícil para ela estar aqui, tendo um outro cara  que estava sempre puxando as rédeas. Nós poderíamos ter sobrevivido se pudéssemos ter parado o trem e tirado algum tempo de férias. Os velhos ao nosso redor deveriam ter visto isso“, revela Black Francis.

Lembrando que, Paz Lenchantin no contrabaixo é a substituta de Kim Deal, agora é integrante permanente dos Pixies,assinou e cantou na faixa “All I Think About” em “Head Carrier”. O single “Um Chagga Lugga”

Já Kim segue sua banda The Breeders e já estão em estúdio gravando um disco novo!

Filme “Gutterdämmerung” Teve Mark Lanegan, Josh Homme, Henry Rollins, Slash e outros

Bjorn Tagemose, artista visual europeu, reuniu um time de primeira para um filme chamado “Gutterdämmerung”, que foi escrito com a ajuda de Henry Rollins. Foi descrito pelos produtores como "o filme mudo mais barulhento do mundo" chamado Gutterdämmerung, muitos ainda não viram este filme que foi gravado no ano de 2016, veja o trailer que conta com nomes de peso como Lemmy, Iggy Pop e Slash

O roteiro mostra um mundo onde Deus extraiu o pecado da humanidade ao roubar a guitarra do Diabo, mas levou embora consigo também o sexo, as drogas e o rock and roll.

Após muita especulação e teasers com os nomes de quem participaria da atração, o primeiro trailer oficial do filme em si foi disponibilizado e traz um elenco que deixa qualquer fã de boa música empolgado.

Veja o trailer:

Relembre: Com "benção" de Courtney Love, Billy Corgan e Marilyn Manson fazem as pazes

Tinha rolado um clima anos 90 numa última sexta-feira, em Londres. Armando o lançamento do álbum “Monuments To An Elegy”  o Smashing Pumpkins realizou um show intimista no clubinho Koko e recebeu um convidado ilustre/bizarro para dar um tom especial à apresentação.

No bis, Billy Corgan & Co. receberam nada menos que Marilyn Manson no palco. O esquisito cantor americano mostrou uma nova música de sua autoria, “Third Day Of A Seven Day Binge”, e reeditou o clássico do Pumpkins, “Ava Adore”.

A presença de Manson no palco de Corgan tem um significado especial. Os dois não se falavam há 15 anos por causa de uma pequena treta, já que Manson vez ou outra dava uma zoada no Corgan em entrevistas, dizendo que ele Corgan “poderia vender camisetas e carecas postiças do Charlie Brown em seus shows”, por causa da “semelhança física” entre o líder dos Pumpkins e o personagem animado.

As arestas foram aparadas e o primeiro sinal da reaproximação foi vista em uma foto divulgada por Courtney Love em seu Instagram ao lado de Billy e Marilyn. Agora, definitivamente, tudo está ok entre os dois ícones do rock americano dos anos 90, que já haviam tocado juntos em 1997.

                                                                          popload

Stone Temple Pilots: o novo disco vai honrar todo o legado da banda

STONE TEMPLE PILOTS lançou mais 01 nova música que irá integrar o vindouro álbum de estúdio. A canção se chama "Never Enough".

O vocalista Jeff Gutt foi entrevistado pelo Yahoo e falou: "Estou realmente empolgado com o álbum em si, porque é a 1ª vez que eu realmente participo de um disco lançado por uma grande gravadora, sabe? Estive tentando por toda a minha vida chegar a esse ponto e finalmente consegui. É um álbum incrível e isso aconteceu estando com o STONE TEMPLE PILOTS! Quero dizer, o que poderia ser melhor do que isso?"

Gutt prometeu que o álbum será: "Tudo o que um super fã do STONE TEMPLE PILOTS queria, com um som clássico que honra os legados de Scott Weiland (vocalista original) e Chester Bennington (2º vocalista a passar pela banda, ambos falecidos)” - mesmo que ele tenha encontrado a sua própria voz dentro da banda.

Gutt finalizou: "Eu amo Scott, então isso é definitivamente uma parte do que coloquei nesse disco... Respeito demais a história desse grupo e sempre presto atenção em tudo o que os caras da banda falam para mim – onde estou apenas tentando ser eu mesmo no final do dia, porque é a única coisa que posso fazer. Eu tenho a minha própria história e a minha história está se encontrando com a história deles, sendo que é uma coisa muito impressionante que estamos juntos e ajudando uns aos outros".

Esta já é a 4ª música do novo álbum que o STONE TEMPLE PILOTS disponibilizou ao público e assim como foi com as outras 03 canções, esta nova música também não se enquadra a nenhum gênero de suas antecessoras – provando mais uma vez a bela diversidade que esse novo disco irá nos apresentar.

Além do mais, a canção “Never Enough” (apesar de apresentar alguns lampejos já conhecidos), arriscaria dizer que é algo inédito na discografia da banda, mostrando a versão blues/grunge do STONE TEMPLE PILOTS nunca antes vista em seus álbuns.

Confira o áudio da música “Never Enough” logo abaixo, lembrando que o 7º disco do grupo será lançado em 16 de Março/2018 (o 1º com Jeff Gutt nos vocais)

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